诗中有画情恸肝肠
读李为民老师疫情组诗有感
田力
李老师的这组诗写得太好了。仔细阅读了每一首,非常感动,老师画画堪称艺术家,书法也造诣颇深,文章也可说佳文遍地,诗歌更是清香可人。这组诗,总体说这是反映和歌颂疫情初期奋战在一线的白衣天使们与新冠病魔作斗争而出现的普通人的普通事件的组诗。而在这些普通的白衣天使们中间,她们在非常时期的表现,足以令国人刮目相看,是普通人的杰出表现,才有了抗疫的辉煌,是她们无愧于白衣天使这个光荣的称号,才有了这永载史册的事迹。正是基于此点,老师才写出这组诗的吧?
力。这和老师这多年搞艺术创作是分不开的,我感觉这种自由体式的诗歌看似简单,实则是不好写的,因为比起格律诗和散文诗它要求的不是太严格,但是这“松”的背后却隐藏着更加严格的戒律,那就是一定要写出真情实感。否则,就是败笔!而这组诗却让我看到了老师心灵与现实情景的碰撞,人性美与生活擦出的火光!
这组诗让我感觉有这么几个特点:
一、语言朴实、真情厚意。
从诗的字里行间去品味,让人有一种被炙烤的感觉。
如:《说给没出生的宝宝》里的“宝宝啊宝宝”,只这简单的一声呼唤,仿佛让人感到母亲那撕心裂肺般的呐喊!又如,“此时的妈妈正把面包嚼”这句近似口语化的一句,道出了正在疫情初期白衣战士们奋战在前线中的那种紧迫忙碌与生活条件的情景。
再如《隔桥遥望》中的女童哭喊“妈妈……妈妈……你回来,别离开我……好不好!”这句,让人看到的桥是那么短,而距离却又那么远!工作的性质和疫情的残酷让一对母女虽只隔着一座桥相望,却默默地忍受着骨肉分离的锥心刺骨般的疼痛!
其他几首的如:《剪秀发》中“‘剃吧,我先来!’你一咬牙,首当其冲。可当你看到飘落的片片秀发,无奈欲哭的样,好让人心疼。”及"‘不流泪,看我的!’是另一位上场的豪英。可当她一摸自已剃完的光头,泪花竟也盈眶而出,滴落到了前胸。”,这些简单直白的句子,通俗易懂,却包含着极其深厚的内容和情感。这种艺术性地利用白描的表现手法,就像国画中的大写意,点到即止,意犹未尽!
正像古代大文豪苏东坡在《东坡题跋》评价唐代王维作品中说的“味摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗”。从李老师的诗中可感觉到特别生动的语言里隐含着非常清晰的画面。
1、如:“宝宝啊宝宝,妈妈真的累了,困了,好想靠着墙睡一觉”,这是一幅疲惫不堪的画面。这仿佛让读者看到一个劳累了几天几夜蜷缩在墙角疲惫不堪的妈妈,把头埋在双膝里似睡非睡的样子。
2、“你笑着大声喊:哎……宝宝!一字一字地生怕哪句隔桥刮跑。”这是一幅寸断肝肠的画面。这个“刮”字用的极其生动,准确。且含金量和承载量颇高。一个“刮”字,便介绍了背景,显然是在外面似乎还刮着风。读者似乎看到一位年轻的母亲隔着桥向对面自己的孩子发自肺腑的亲切呼唤,每一个字都非常认真又大声地怕对方听不见。那呼唤夹着骨肉深情,夹着痛苦无奈,夹着责任和使命,夹着大爱和坚强!
3、“你强扭过身,抖了抖这身白衣,目视着回返病房的小道……”这是一幅短暂告别恋恋不舍的画面。在与亲人隔着桥短暂相见一瞬,又不得不返回自己战斗的病区,望着眼前的小道,只有咫尺之遥,却又与亲人相隔那么遥远……。一切始于疫情,归于使命!
三、组诗中的“蒙太奇”手法。
这种自由体式的诗歌,采用这种手法来表现其内容,非常生动感人,使这种体式诗歌充满了艺术性,我感觉她也是这种自由体诗歌中的革命。自五四运动以来,为了打破旧式体诗歌的局限,当时提倡白话文,反对文言文等,导致文化艺术领域里的一次革命,这固然不错,可是自由体诗歌发展到今天,有时候也被愚弄化,一些文人墨客,为了使诗歌内容丰富优美,除了遣词造句上下了不少功夫之外,很少做到内容与形式达到完美结合,更有甚者玩起了故弄玄虚,华而不实,晦涩难懂,无病呻吟更是层出不穷!已经失去了这种诗歌的本意。
也正如曙光老师所言:“那些矫揉造作、故作伎俩的东西,只能让读者生厌反胃,乍读者会无可奈何,长读者会头晕脑胀,久读者会摧残心灵!”而品读李老师作品,才会点燃起重读这种诗歌的欲望。这是心灵深处最美的情感。李老师用这种情感把疫情期间白衣天使们工作的感人的画面通过丰富的语言奉献给读者,让读者感到是在看电影般的与其中的人物共同感怀。
如:在《最后三鞠躬》里写的是一位疫情期间听到母亲去世消息后未能谋面的这位白衣护士的心情,诗中是这样描述的:
画面一:在病房的走廊,有一位白衣姑娘。医务口罩笼住她的脸,泪水湿透了衣裳。
画面二:怎么不看我一眼就撒手天堂?(过渡句)双手捧着传信儿的手机,泪雨泼在屏上。
画面三:恭恭敬敬地三鞠躬,向着自己的家乡。战友为她擦去泪花,战友撫着她的肩膀。
画面四:姑娘缓缓地移动着脚步,一声不响地迈向了自已的病房。
这组画面可以这样概括:听到噩耗-万分悲痛-鞠躬哀悼-继续工作。
又如:在《手机传噩耗》里写的是疫情期间失去父亲后,一位医生或护士当时心情两个跳跃的场景画面。
画面一:你怀抱着手机,双膝脆下。中国人只有在最终极情感下实行的大礼!此处无声胜有声!
画面二:这是怎么了?乌云雷电打!这是怎么了?漫天泪雨下!这个画面似乎让读者感到坐在影院里看着一场伴着哀痛的音乐出现的电闪雷鸣,瓢泼大雨的一个镜头。两个画面有机组合到一起,那种痛失父母的极度悲情,跃然纸上。读到此处,不免让读者也潸然泪下!这就是诗的意境,这种意境和形象完全融合到了一起,诗的灵魂也自然脱颖而出。
在《一碗鸡汤》这首诗里,表现的是疫区对白衣天使们的描述。诗中这样写道:
画面一:“下班啦!吃鸡汤喽!”你象欢快的小燕子,飞出了忙碌一天的隔离病房。”
画面二:你展开双臂上下摇摆,学着小鸡的模样。双腿蹦跳着小鸡的舞步,跩向了尽头的走廊。
画面一给人的印象非常直白,亲切。一句兴高采烈的大喊声,把读者一下带到了一个非常轻松愉快的场景里,读者似乎看到一个身轻如燕的年轻女护士连蹦带跳地跑出了病房,那声“吃鸡汤喽”的言告,蕴藏着多少背后不为人知艰难,紧张,煎熬,抗击,险恶?在父母眼里她们还是孩子啊,此刻,为何一顿鸡汤就能让她们这样喜不自胜?接着作者通过议论、抒情、记叙几种表达方式混合运用写道:一顿鸡汤平平常常,(议论)你却乐成了这样!(议论)可以想象,你们那艰难的处境残酷的现场,(记叙)你们在怎样顽强的的抵挡。(记叙)看着你这么开心,(记叙)看着你俏皮的样,(记叙)别提我有多舒畅!(直抒胸臆)可我乐着乐着泪珠盈框而出,(抒情)滴穿了我的心膛。(抒情)
纵观以上组诗,正像孔老夫子说,道不同不相为谋。读这诗,会使人备受感动,是用真情写出的,是从心底淌出来的、溢出来的。她没有华丽的辞藻,却闪闪发光,她没有呼天抢地的语言,却让人泪眼模糊,她没有歌功颂德般的表白,却让人心生敬佩,她没有空洞的豪言壮语,却勾画出一个个血肉丰满的灵魂!这就是李为民老师的组诗,她是呼伦贝尔文坛上诗苑内一束馨香永溢的奇葩!
年12月
李为民老师好。你的组诗我是含着眼泪读完的,非常感人,觉得这才是诗。有点感受,写出来…
作者艺术简介
李为民,海拉尔摄影家协会名誉主席,呼伦贝尔市第二届摄影家协会副主席。为内蒙古美术家协会、摄影家协会、书法家协会、作家协会会员、中外名人研究会文化艺术委员会学术委员等。其大量作品无偿地(无稿费)在报刊典集发表、国内外参展、获奖及电视播发。著有综合集《七彩印记》、连环画册《鹿哨》、中小学生漫画读本《青少年法律知识读本》《扫黄打非问》等漫画集册。其艺术传略与业绩收入《海拉尔区志》《中国名人辞典》《世界人物辞海》等多部史志典集。
他历时数载,孤身走遍了祖国的所有省区(包括香港、澳门、台湾),进行考察与旅途创作。
行走中国结束,出版了长篇纪实游记《走遍中国圆心梦艺术再现展神洲》及展出了《行走中国摄影作品展》。
他历时12年,用国画形式完成了百幅的大型组画《中华江山》的创作,作品充分展现与赞美了祖国各省的锦秀江山。组画的部分作品己在中国.俄罗斯艺术作品展等多个展览中展出,在《中国书画报》等多种期刊报纸发表,并在电视、网站、网络中展现与传播,受到全国各地观众的赞誉,纷纷评论留言,以诗相赠,给予高度评价。
来源:李为民